Esta entrevista é de propriedade de Office Magazine , feita em 3 de Abril de 2026 por Izzy Capulong. Nós apenas traduzimos, sendo assim com os devidos créditos dados aqui.
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Autoproclamado príncipe asiático, ídolo ocasional do K-pop, budista devoto e ex-frequentador de baladas, Omega Sapien está atualmente "no auge da sua forma", tendo lançado um álbum apenas alguns meses antes de se apresentar ao exército coreano. Inspirado pelo amor de Omega por delírios de mau gosto, budots filipinos, 3 cha tailandês, kuthu do sul da Índia e Jedag Jedung indonésio, Leader é um álbum para quem gosta de festas, quem gosta de rezar e quem só consegue prestar atenção em um vídeo quando ele faz parte de uma partida de Subway Surfers em tela dividida. O álbum tem incríveis 18 minutos e 21 segundos, perfeito para aqueles de nós que já não conseguem mais assistir a nada mais longo.
Como cultura, veneramos o trabalho, a pontualidade, a eficiência e a utilidade, mas deveríamos deixar isso para as máquinas”, diz Omega. “A rave é linda porque é a coisa mais ineficiente que se pode fazer no capitalismo.” Devotado à pista de dança e inspirado pela música club do Sudeste Asiático, nunca questionei as inclinações budistas de Omega. Ambos concordamos: a boate é um templo, onde todos se reúnem para venerar a batida.
Como cultura, veneramos o trabalho, a pontualidade, a eficiência e a utilidade, mas deveríamos deixar isso para as máquinas”, diz Omega. “A rave é linda porque é a coisa mais ineficiente que se pode fazer no capitalismo.” Devotado à pista de dança e inspirado pela música club do Sudeste Asiático, nunca questionei as inclinações budistas de Omega. Ambos concordamos: a boate é um templo, onde todos se reúnem para venerar a batida.
OFFICE — 'LEADER' faz referência à música eletrônica das Filipinas, Tailândia, Indonésia… Você já curtiu festas em algum desses lugares?
OMEGA SAPIEN — Quem me dera, cara. Tive que encerrar minhas viagens em dezembro. Fui à Tailândia só para curtir. Para ser sincero, não curto mais baladas.
Você fez um álbum inteiro voltado para música eletrônica e não gosta de ir a boates?
Comecei a frequentar a Leader há cerca de um ano e meio, e ainda saía para baladas toda semana. Mas desde que comprei meu apartamento, estou muito mais estável. Estou ficando em casa. Estou aproveitando ao máximo. Sair de casa é meio chato. Mas se tiver festas boas, com certeza vou aparecer. Talvez isso reacenda minha vida noturna.
Você descreveu o álbum como um "momento arroz frito". Você planejou que este fosse um álbum eletrônico asiático multiétnico?
Eu sempre faço algo com temática asiática porque sou asiático e moro na Ásia. Mas, inicialmente, eu queria mesmo era fazer música para relaxar, porque acho que estamos todos exaustos neste momento. Sou viciado em vídeos curtos. E geralmente descubro novas músicas pelo TikTok. É fácil para músicos ficarem presos em uma música por um mês — eles ficam tipo, "Preciso aperfeiçoar os hi-hats", ou algo do tipo. Mas eu sempre digo para as pessoas: "Vocês estão pensando demais. 85% das vezes, suas músicas vão ser tocadas no alto-falante de um iPhone". E eu queria fazer algo específico para isso.
Conforme fui me aprofundando, descobri que os budots e muitos outros estilos de música eletrônica do Sudeste Asiático estão incorporados à cena de formatos curtos. Então, embora algumas pessoas não consigam identificar referências exatas, elas reconhecerão os sons do TikTok. E isso se encaixa perfeitamente, porque eu queria fazer música para relaxar e divagar, focada em formatos curtos. Além disso, fui apresentado a outros gêneros do Sudeste Asiático que também são populares em formatos curtos, então tudo se encaixou. Eu também adoro visitar esses lugares, então queria explorar a sonoridade.
Eu reconheci imediatamente o remix de "Emergency" feito pelo DJ Love. Vocês já chegaram a fazer alguma colaboração?
Sim, eu consegui a colaboração com o DJ Love. Acho que o mundo está se inspirando nesse gênero. O DJ Love começou isso em Davao City, quando ele era gerente de uma lan house, então ele tinha muito tempo na frente do computador e tal, então ele simplesmente baixou o FL Studio e criou o gênero. Eu o respeito muito. Ouvi o set dele no Boiler Room e me apaixonei. Estou sempre procurando algo empolgante e o som realmente me cativou.
Contra a vontade dos meus pais, este foi um grande ano para ser uma festeira asiática. DJ Love, Charli…
Tudo é possível.
"A essa altura, estamos todos exaustos."
Você usou muitas imagens budistas no videoclipe de “Krapow”—
Assim? [Omega move a câmera para cima, mostrando um enorme retrato de Buda pendurado acima de sua cama].
Exatamente. Você acha que se afastar da vida noturna teve algo a ver com a descoberta do budismo?
Eu gostaria que fosse tão legal assim, mas comecei a me interessar por budismo uns três ou quatro anos atrás. Fiquei muito intrigado com a profundidade — acho que isso existe em todas as religiões, mas eu simplesmente gostei do budismo, e pesquisei sobre ele e descobri que existe muito conhecimento que eles descobriram muito antes da matemática e da ciência. E agora estamos encontrando muitas semelhanças entre os ensinamentos budistas e a mecânica quântica. Acho que eles estavam no caminho certo — descobrindo alguma tecnologia nova que não temos ideia de como fazer. Eles estavam conectados com essa energia espiritual. Agora, estamos mais conectados com a energia física, como a matemática e a construção de carros. Mas é simplesmente fascinante. Investigar essas coisas me faz acreditar que a magia é real. Mas não tem nada a ver com a balada. Porque mesmo quando eu frequentava baladas toda semana, eu ainda curtia o budismo.
Isso também faz sentido. Quando as pessoas falam sobre raves, parece uma experiência espiritual.
Curtir uma rave é algo realmente lindo. Acho que é a atividade mais pacífica que existe. O que as pessoas fazem com Deus — venerando-o, adorando-o — como cultura, nós veneramos o trabalho, a pontualidade, a eficiência e a utilidade, mas deveríamos deixar isso para as máquinas. E se você está numa rave, está fazendo algo que foge da ideia de eficiência ideal. As pessoas pensam: "Cara, você está perdendo tempo". E acho que essa é uma maneira muito distorcida de enxergar um ser humano vivo. Então, nesse sentido, curtir uma rave é lindo, porque é a coisa mais ineficiente que você pode fazer no capitalismo. Porque as pessoas estão lá apenas para compartilhar a música e a vibe. Elas estão lá apenas para entrar na mesma sintonia. E essa é uma das coisas mais lindas que existem.
Acho que religião e festas têm muito em comum.
Todas as religiões têm algo que gira em torno da música. Há o canto gregoriano, o canto budista, a recitação do Alcorão, que é quase como cantar. Existe algo relacionado à vibração musical e à energia espiritual que todas essas religiões mencionam. Se você toca um determinado tom, ele é quase universal — um acorde menor te deixa triste, um acorde maior te faz sentir de outra forma. A música é tão difundida — é realmente uma prova de magia.
E está sempre ligado a uma experiência coletiva. Da mesma forma que as pessoas vão a uma boate para ter uma experiência coletiva, elas vão à igreja e ao templo para vivenciar algo com as pessoas que também estão lá.
Tipo isso.
"Mesmo quando eu frequentava baladas toda semana, eu ainda curtia muito o som do Buddha."
Você se autodenomina um príncipe asiático — existe alguma diferença entre um príncipe asiático e um ídolo do K-pop?
Com certeza. Acho que os ídolos do K-pop são um subgênero do príncipe asiático. Existem muitos arquétipos de príncipes asiáticos, mas os ídolos do K-pop realmente se parecem com príncipes porque são muito populares e têm muito carisma. Quando passam, os seguranças os protegem com guarda-chuvas para que as pessoas não consigam tirar fotos. Eles são quase como figuras místicas. É incrível que um ser humano possa ser assim.
Alguma vez foi assim para você?
Ah, nada parecido com isso. Quer dizer, às vezes as pessoas dizem coisas como "Gosto da sua música", e isso me dá uma certa satisfação, tipo "É, eu sou um príncipe asiático". Isso me marcou. Tem um ator coreano chamado Jang Geun-seok, e ele foi um dos primeiros atores a se infiltrar no Japão, porque antes desse movimento global do K-pop, o primeiro país para onde exportamos nossa cultura foi o Japão, e Jang Geun-seok foi um dos que chegaram lá. E ele fez muito sucesso e comprou prédios no Japão. Ele sempre se autodenominava um príncipe asiático. E eu acho que era 50% brincadeira, mas parecia que ele realmente acreditava nisso, porque é uma coisa bem ousada de se fazer — um cara de 30 anos se autodenominar um príncipe asiático. Então, quando eu era jovem, isso ficou na minha cabeça. E agora eu tenho mais ou menos a idade dele, então acho que estou seguindo os passos dele.
E é mais internacional e abrange uma área maior do continente — o que eu acho que seu álbum está fazendo.
O lançamento do álbum também foi muito interessante. Porque eu não sabia disso, mas houve uma treta no Twitter entre pessoas do Sudeste Asiático e coreanas. Eu não sei bem os detalhes, mas quando meu álbum foi lançado e a internet viu um cara coreano explorando os sons da música eletrônica do Sudeste Asiático, acho que foi bem terapêutico, pelo menos para mim. Porque quando você visita um país e realmente conhece a cultura e as pessoas, sua visão se expande muito. No fim das contas, estamos apenas vivendo aqui. Não só na Ásia, mas no mundo todo. Temos muito mais semelhanças do que diferenças. E acho que você realmente sente isso quando visita um lugar.
"O delírio é belo, porque é a coisa mais ineficiente que se pode fazer no capitalismo."
Este é o seu primeiro álbum solo em três anos. Você notou alguma diferença entre seu trabalho solo e seu trabalho com o Balming Tiger?
Com certeza. Adoro trabalhar em equipe. E preciso do apoio da equipe. Mas às vezes, não sou muito pontual. Então, nesse sentido, foi muito difícil começar meu próprio negócio, porque agora eu tenho que cuidar de tudo. Esse foi o maior obstáculo — superar minha preguiça. Quando comecei, a inspiração vinha e eu simplesmente entrava num ciclo de mensagens mandando para as pessoas. Eu lotava minha agenda, então não tinha escolha a não ser executar o projeto. Mas trabalhar em equipe é bom porque há muitas opiniões. Ao longo desses anos, aprendi que às vezes suas ideias não são as melhores. É fácil pensar que são, então é difícil deixar isso de lado e seguir as ideias de outras pessoas, mas é uma lição interessante. Quando os produtores me dão suas opiniões, fico grato por estarem dispostos a trabalhar comigo. Então eu penso: “Beleza, cara. Vamos com a sua ideia.” O álbum foi uma mistura de tentativas de iniciar algo por conta própria, ao mesmo tempo que permitia a inclusão de outras opiniões no projeto.
O nome do álbum é Leader — será que isso veio da época do Balming Tiger?
Eu realmente não me considero um líder. Sou mais a pessoa que precisa de ajuda. Então, estou longe de ser um líder. Eu simplesmente adoro fazer declarações ousadas sobre mim mesmo. Acho engraçado. Transmite muita energia — tipo, "líder" ou "príncipe asiático". A declaração é tão ousada que tem um tom humorístico. E existe um equilíbrio interessante entre uma declaração realmente impactante e, ao mesmo tempo, não ser tão séria.
Cheguei ao nome Leader quando a inspiração para o projeto surgiu. No começo, Leader era um nome provisório, mas muitas vezes acho que esses são os melhores, porque é o primeiro instinto. E eu realmente acredito que a música eletrônica do Sudeste Asiático vai bombar muito em breve. E seria legal se as pessoas pensassem que eu estou por dentro disso. Seria legal se as pessoas me achassem legal.
Tentar estar à frente das tendências e liderar este momento musical é, na verdade, uma estratégia muito inteligente, porque você vai se ausentar até o final do ano. Então, lançar o álbum agora, antecipando a expectativa em torno dele, te prepara para que não pareça que você realmente fez uma pausa.
Essa leitura foi, na verdade, muito precisa.
"Eu realmente não me considero o líder. Sou mais a pessoa que precisa de ajuda."
Como é que se planeja o lançamento de um álbum depois de ficar um ano fora?
Você definitivamente entra em um estado de espírito diferente. Não há espaço para dizer "Ah, vou fazer outro no ano que vem". Não é como se eu lançasse muitos álbuns, mas deveria. Eu estava imaginando o cenário de 2028 e acho que a música eletrônica do Sudeste Asiático será a próxima grande tendência. Isso se alinhou com a música psicodélica que eu queria fazer, se alinhou com o amor que tenho pela Ásia. Acredito que será o futuro. Às vezes, simplesmente dá certo.
Você está criando música para estar à frente das tendências daqui a um ano.
Eu adorei esse projeto porque tinha muitos jogos que eu precisava jogar.
Você se divertiu fazendo isso?
É sempre divertido compor algumas faixas. Mas acho que existe uma grande diferença entre fazer isso e desenvolver um projeto inteiro. Há muitas coisas a serem consideradas, porque ele precisa ter um tema coeso. Então, minha mente está sempre mudando — não no sentido emocional, mas no sentido de que me interesso por novas ideias com muita facilidade. Tenho um período de atenção muito curto, mas intenso. Por isso, trabalhar nisso por um ano e manter um tema coeso foi difícil para mim. Tirando isso, foi uma jornada muito prazerosa.
A música é divertida. Espero que você esteja se divertindo.
Adoro dar entrevistas e falar sobre mim.
Adoro fazer entrevistas e perguntar às pessoas sobre elas mesmas.
Divirta-se em Ridgewood!
Divirta-se no exército!
Até daqui a um ano!
